10 věcí, zvážit předtím, než jste se stal umělcem

V tomto příspěvku, budu sdílet vše, co potřebujete vědět a přemýšlet o tom, než se stal umělcem. Snažil jsem se napsat tento agnostik pro každý typ výtvarného umění. Ať už jste hudebník, tanečník, fotograf nebo malíř, tyto pojmy by měly stále platit.

jak se tedy stát umělcem?

znovu a znovu slyším umělce, kteří právě začínají klást stejnou přesnou otázku.

je to ten, který vás bude pronásledovat i po provedení prvního prodeje, desátého prodeje a dokonce i stého prodeje. Vždy to zůstane v zadní části vaší mysli, dokud se nakonec nerozhodnete, že neexistuje způsob, jak měřit, zda jste se skutečně stali umělcem.

ale dnes jsem chtěl rozbít některé mýty a dát vám několik praktických rad, které vám pomohou prodat vaši práci a podle definice se stát umělcem … nebo provést svůj první prodej(podle toho, co nastane dříve).

takže začít, pojďme re-fráze, že otázka.

jak jste odhodláni, aby vaše umění uspělo?

opravdu nepochybuji o vašich uměleckých schopnostech. Z toho, co jsem se naučil v tomto odvětví, lidé mohou prodat cokoli. A myslím cokoliv. Nevěříš mi? Podívejte se na tento obraz Roberta Rymana, který v roce 2014 vykouzlil 15 milionů dolarů.

jsem pevně přesvědčen, že stát se úspěšným umělcem (nebo umělcem, který opustí odkaz) je poháněn dvěma faktory. Za prvé, umělec narazil na velmi šťastnou situaci. Nebo dva, umělec se dostal do této šťastné situace kvůli dychtivosti vidět jejich práci.

Co tedy dělá úspěšného umělce?

úspěšní umělci jsou ochotni udělat vše pro to, aby se jejich umění dostalo ven. Posouvají svou kreativitu na další úroveň a propagují své umění kdekoli mohou. Pokud jste nečetli mé návrhy, jak propagovat své kresby, můžete si je přečíst zde.

nejsem moc lidový člověk, musím mluvit přímo s lidmi, abych prodal své umělecké dílo?

ve skutečnosti máte štěstí. S tím, jak se online svět vyvíjí, můžete svou práci snadno prodat online. Jdu přes to mnohem více v mém blogu o tom, jak prodat své kresby on-line.

musím jít na uměleckou školu, abych se stal umělcem?

umělecká škola je z definice místem, které pomůže zlepšit vaše umění.

zatímco většina uměleckých škol může naučit správné techniky, jak držet štětec, nebudou vás učit techniky, které vám skutečně pomohou prodat vaši práci. Po čtyřech nesnesitelných letech skupinových kritik, a extrémní konkurence, budete kopnuti na obrubník s vyčerpávajícím množstvím dluhů a malým až žádným směrem.

doporučil bych jít na uměleckou školu, pokud si nejste jisti, vaše umění je dost dobrý, ale prodat někomu jinému. Ale pokud si myslíte, že jste dostatečně kvalifikovaný umělec, abyste mohli pokračovat, a již máte pozornost a povědomí mezi přáteli a rodinou, může mít smysl dozvědět se o podnikání a o tom, jak místo toho prodávat své kresby.

to byla cesta, kterou jsem zvolil. Než jsem šel na vysokou školu, ve věku osmnácti let, prodal jsem své umělecké dílo v hodnotě 10 000 dolarů. Vybudoval jsem místní publikum a získal trakci v malém městě. Místo toho, abych šel do školy „zvládnout své řemeslo“, rozhodl jsem se dozvědět se o marketingu. Tam jsem se naučil spoustu obchodních mumbo-jumbo.

to je skvělé a všechno, ale jak mi to pomůže?

škola mě obklopila ambiciózními dětmi, které byly vášnivé něco pěstovat. Hodně jsem se od nich naučil. Pokud jste ochotni se učit, většina moderních technik prodávat své obrazy lze nalézt online. Pokud jste se dostali tak daleko do příspěvku, už děláte něco správně!

Proč nevěřím v galeriích, a proč byste neměli buď

vždycky slyším, že lidé říkají, „potřebuji, aby partner s gallery prodat svou práci a stát se skutečným umělcem.“Pro většinu je to zlom v jejich kariéře, což signalizuje, že to zvládli. Ale myslím, že je to lež, která je pomalu zakořeněna do umělce ve snaze, průmyslem, filtrovat nás podle dovedností a štěrku.

naprosto nesouhlasím s obchodním modelem galerie a vy byste měli také. Umělci dnes opravdu nepotřebují galerie nebo obchodní zástupce, aby prodali své dílo. To je mylná představa mezi umělci začínajícími.

problém? Galerie i obchodní zástupce jsou prostředníky. Dostanou velký kus změny za vaše těžce vydělané úsilí. ACH, a zmínil jsem se, že jsou neuvěřitelně vybíraví? Standardní sazba provize je mezi 25% a 50% toho, za co se obraz prodává. Takže pokud si za svůj kus účtujete 400 dolarů, dostanete za svou tvrdou práci jen 200 až 300 dolarů.

S sociálních médií a on-line výklady, existuje spousta způsobů, jak pro umělce, prodávat své práce, aniž by ostřelování z spoustu těžce vydělané peníze do galerie a opakování.

galerie může být pro vás, pokud chcete, aby byl zcela odpojen od procesu prodeje a nemají žádné interakce s lidmi, kteří si zakoupí svou práci.

dobře, takže pokud vylučujeme umělecké galerie, jak byste měli propagovat své umělecké dílo?

no, to se opírá o pár věcí. Pokud tak již neučiníte, budete chtít chytit kus papíru a odpovědět na tyto otázky.

má moje umění konzistentní styl?

je za mým dílem příběh, který mě představuje jako umělce?

existuje zobecněná skupina lidí (výklenek), kam se moje práce hodí?

Jak mohu svou práci přitahovat k tomuto výklenku lidí?

podívejte se, mnoho umělců začíná mít velký široký tah štětcem na jejich umění. Nejsou v souladu s jejich stylem nebo předmětem, což vede k portfoliu zmatku.

jak tomu tedy zabránit?

nejlepší způsob je zaměřit se na jednu nebo dvě věci a představit si, že vytváříte pro jednu skupinu lidí. Například, pokud jste skvělí v portrétech domácích zvířat v černé a bílé, nebo akvarel nápisy. Definování tématu by bylo mnohem snazší vytvořit značku kolem než portfolio se směsí postav a květin, pokud by v celém portfoliu nebyla konzistence.

věci, které byste měli vědět, než se stanete umělcem

jak tedy mohu rozvíjet svůj umělecký styl? Jak najdu výklenek?

to opravdu záleží na vás a vašich preferencích. Je váš styl hyperrealistický? Nebo dáváte přednost impresionistickým tahům štětcem? Znovu vytváříte určitý předmět? Je vaše práce digitální? Zde jsou některé opravdu skvělé příklady umělců s konkrétní nika:

Leonid Afremov: Barvy barevné scény s olejové barvy a palety nůž

Iris Scott: Barvy na malování prstem pozoruhodné voda-inspirované kusy umění, s Akryl

Voka: Používá Barvy a akrylové barvy přinést portréty na život

Drew Brophy: Vlastní detaily surfy na pláži

doporučoval bych opravdu pohledu na dílo, které jste vytvořili tak daleko, a určit, jak se vaše kousky vztahují. Představte si, že vytváříte scénář s dokončenými kousky, ale zatím máte jen scény. Jak můžete tyto scény spojit dohromady, aby příběh plynul? Jak se vaše kousky vztahují?

jakmile máte svůj styl dolů, je čas identifikovat své publikum. Identifikace publika je jednou z nejtěžších částí tohoto procesu. Mým nejsilnějším doporučením je jít tam a požádat lidi o zpětnou vazbu, ale připravte se a vezměte to konstruktivně. Pochopte, kdo jsou tito lidé a co je zajímá, a uvidíme, jestli najdete další, kteří odpovídají účtu. Zjistěte, kde se tito lidé setkávají online, a připojte se k komunitám propagujícím vaši práci.

největším problémem je, že umění je tak subjektivní a každý oceňuje umění jinak. Mnohokrát se lidé více zajímají o vaši osobnost umělce než o vaši práci. To vyvolává otázku, jak se označujete a budujete svou pověst umělce.

Jak mohu rozvíjet značku jako umělec a budovat pověst?

budování umělecké značky může být skličující úkol. Zvláště když většina z nich zahrnuje veřejnou propagaci sebe a všeho, co děláte.

ale dobré značky začínají skvělým příběhem. Jakmile budete mít svůj příběh, musíte najít způsob, jak tento příběh sdělit svému publiku. Ať už je to prostřednictvím novinového článku, nebo na sociálních médiích, budete muset někde začít. Oh, a je v pořádku, pokud už nemáte velké publikum.

lidé dobře reagují na personalizaci a syrové emoce. Rádi se představují ve vašich botách.

nejlepší způsob, jak to udělat? Vyprávějte příběh, který zabalí úder a odhalí Boj. Nyní nic nevymýšlejte, ale vzpomeňte si na dobu, kdy jste bojovali ve svém tvůrčím procesu. Bylo to vnitřní nebo vnější? Můj příběh zahrnuje mou rodinu:

ztratil jsem svého otce, když mi bylo čtrnáct. Nechal mě, mámu a sedmiletou sestru bez závěti nebo životního pojištění. Neprošel jsem střední školou a neměl jsem v úmyslu jít na vysokou školu. Finančně jsme bojovali. Na střední škole, pracoval jsem 3 Práce na částečný úvazek, dokud jsem si neuvědomil, že mohu vydělat mnohem více za kratší dobu prodejem svých obrazů.

vytvořil jsem umění, abych pomohl své rodině, což vedlo k úspěchu jak akademicky, tak profesionálně. Dnes maluji, protože mi to pomáhá znovu zapálit mou kreativitu, když se cítím jako pracovní dron. Doufám, že pomůžu, inspirovat, a vést ostatní s jejich tvůrčím úsilím.

nyní je můj příběh velmi osobní. A to mi nevadí. Myslím, že to dělá skvělou práci vysvětlovat, kdo jsem, a proč dělám to, co dělám. Vysílá zprávu, že jsem tvrdý pracovník, který pro svou rodinu udělá vše, co bude v mých silách. Ti, kteří se mohou vztahovat, mají větší sklon podporovat mě jako umělce.

kde vůbec začnu uvádět na trh své kresby online?

Toto je načtená otázka, na kterou odpovídám v tomto blogu. Stručně řečeno, existuje spousta způsobů, jak prodávat své kresby online. Ale budete chtít začít tím, že přemýšlíte o všem, co potřebujete, abyste mohli začít:

  • web:
    • to není tak děsivé, jak by to mohlo znít.
    • WordPress, Squarespace, Shopify a Wix usnadňují vytváření webových stránek
    • Zjistěte pro vás nejlepší výkladní skříň.
    • Nastavte Google Analytics pro sledování návštěvníků, kteří navštíví vaše webové stránky.
  • Sociální Média:
    • Budete chtít mít facebook business page
    • Instagram Účtu
    • Pinterest Účtu
  • Média Kontakty:
    • Pokud máte přátele v místních médiích, je využít
    • Pokud nechcete, není to neuvěřitelně těžké, aby se některé
  • Pochopit vaše Publikum:
    • Kde skrývají on-line?
    • jsou na fóru? Existuje komunita Reddit?
  • Řízení Vztahů se Zákazníky (CRM) nástroje:
    • To vám umožní spravovat své kontakty, pochopit, odkud přišli, a jak nejlépe spravovat je
    • Moje stránka používá HubSpot CRM (zdarma) a poskytuje on-line chatu a newsletter opt-in
  • Reklamní Účet:
    • Google Adwords
    • Facebook Reklamy
    • Adroll
  • Mailing List Handler
    • způsob, jak distribuovat své propagační e-maily a sdílet svůj obsah

Tyto jsou jen poškrábání povrchu, seznam pokračuje dál a dál.

nejste si jisti, jak nastavit něco z toho? Jeden z těchto dnů, plánuji vytvořit online kurz, kde projdu, jak to vše úspěšně nastavit, takže můžete začít prodávat svou práci online. Pro teď, napište svůj e – mail sem, abyste byli upozorněni, když zveřejním tento výcvikový kurz.

jak Prodám své první umělecké dílo?

opět také opravdu načtená otázka. Pokud nemáte webové stránky, existuje spousta způsobů, jak prodat své kresby. Budu seznam několika níže uvedených metod, které mi pomohly získat práci, a aby se umění prodeje:

  • Reddit Dostane Tažené (RGD)

    Tento on-line komunity, mě přivedla téměř 2.000 dolarů v prodeji. Předpoklad je jednoduchý, uživatelé zveřejňují osobní fotografie a umělci odpoví ztvárněním své fotografie. Nyní není nikdy zaručeno, že osoba zaplatí to, co požadujete. Ve skutečnosti, poslal jsem docela dost kusů zdarma. Ale je to skvělý způsob, jak najít lidi, kteří hledají umění velmi rychle. Pokud nejste obeznámeni s tím, jak používat reddit, možná si o tom budete chtít přečíst zde.

  • Cold outreach to local business

    zvažte, kdy jste naposledy šli k lékaři nebo k zubaři. všimli jste si, že obraz na jejich zdi? Mnohokrát jsou tyto kusy vytištěny, nízká kvalita, a velmi nechutný způsob, jak profesionál předvést svou čekárnu. Pokud jste spokojeni s e-mailem, možná je budete moci přesvědčit, že vaše umění pomůže rozjasnit jejich pokoj. Podívejte se na dobrý studený e-mailový skript zde.

  • místní kavárny

    Najděte e-mail místního majitele kavárny a zeptejte se jich, zda pracují s místními umělci. Obvykle se dát své kresby až na zásilku tak dlouho, jak to odpovídá estetiku jejich prostředí.

  • Využijte svou síť přátel a rodiny

    příspěvek na Facebook. Věř mi, prostě to udělej. I když jste nervózní, lidé vidí tolik věcí denně, pravděpodobně si to nepamatují, i když je to špatné. Cílem je přimět tyto lidi, aby sdíleli váš příspěvek. A to zahrnuje příběh, který jsme napsali výše. Jakmile tito lidé začnou mluvit, a sdílení, pak můžete začít šířit slovo dále než přátelé a rodina.

  • Seznam své Umění na Vango nebo Houzz

    Obě tyto komunity poskytují lidí, kteří hledají umění s uměním. Prodal jsem pár kousků přes Vango, které má vlastně přímé partnerství s Houzzem. Fungují jako Online Galerie, vyžadují, abyste svůj produkt odeslali, a vzít provizi. Ale ta Komise není zdaleka tak špatná jako tradiční galerie.

dobře, takže jste provedli svůj první prodej umění, co teď?

dobře, takže pokud jste to dotáhli tak daleko, tleskám vám.

tento příspěvek byl sousto číst a sousto psát. Pokud jste následovali a provedli svůj první prodej, pravděpodobně se právě teď cítíte opravdu dobře. Pravděpodobně máte hlad po dalších.

zde musíte začít být kreativní. S tolika talentovanými umělci tam venku, je tu spousta hluku. Nyní musíte přijít na to, jak prolomit tento hluk a škálovat své kresby.

existuje důvod, proč se netěšíme tradičním umělcům stejně jako hercům, herečkám a hudebníkům. Prostě není dost dobrých umělců, kteří vynikají v propagaci své práce a udržování své značky. Ale pokud to zvládnete, je tu spousta místa, abyste si udělali jméno.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.